如何運用無剪輯拍攝思想提高攝影水平
文章來源:星干線2019-12-16 11:00:39
明明在拍攝過程中覺得自己采集的素材有很多,可是到實際剪輯的時候發現實際有價值的素材很少,浪費了大量的磁帶不說,還耗費大量的時間和精力在一大頓素材里挑選想要的鏡頭畫面。本節課北京星干線藝術培訓影視攝影精修班老師將告訴大家如何運用無剪輯拍攝思想進行拍攝來解決以上問題,同時使攝像水平得到提高。
北京星干線藝術培訓影視攝影精修班老師首先為同學詳細的講解了無剪輯拍攝的起源、本質和基本要求,是同學對無剪輯拍攝的了解更全面。
1、無剪輯拍攝思想的起源 “無剪輯拍攝”源于電視新聞拍攝,是一種高效的新聞拍攝方法。當人們對新聞的時效性要求越來越高的時候,一條新聞從發生到播出的時間越來越短,如果在新聞剪輯上花太多時間,將大大降低新聞的時效性。所以人們考慮將新聞的拍攝與剪輯結合起來,拍攝完成就可以直接播出,于是產生了無剪輯拍攝方法。
所謂“無剪輯”并不是不需要剪輯,而應該是將后期的剪輯工序提前到攝像階段,也就是說拍攝者應該邊拍攝邊剪輯,當拍攝完成后,剪輯也就隨之完成。所以實際上它只不過是將傳統的拍攝與剪輯兩步合并為一步,提高了成片的工作效率。
2、無剪輯拍攝的思想本質 嚴格地講,攝像的每一個鏡頭畫面的轉換都是一次剪輯,剪輯質量高低的關鍵是攝像人員在拍攝時能否根據主題需要,盡量拍攝高質量的鏡頭畫面,做到不拍或少拍廢鏡頭畫面。
所以無剪輯拍攝思想的本質是攝像者帶著編輯的思想,根據節目的主題在拍攝的過程中完成編輯的工作,它要求攝像者在拍攝的過程中充當多個角色和完成多項任務。這種拍攝方法對攝像者的個人素質要求很高,如果經常有意識地進行無剪輯拍攝,可大大提高個人的拍攝水平。
3、無剪輯拍攝的基本素質要求 ①具備熟練的攝像技巧。在無剪輯拍攝,每個鏡頭畫面都是高質量的,不允許有廢鏡頭畫面存在。對攝像人員來說除了做到畫面要穩、運動要勻、聚焦要清、畫面要水平、構圖要準外,還要做到畫面的內容與主題相符。這樣,在后期就不需要或進行很少的剪輯就可以播出了。
②具備節目策劃的能力,能掌握整個節目的拍攝思想和基本框架。在事件發生或正在發生時,能及時確定拍攝的主題,確定拍攝的鏡頭畫面及拍攝的順序,如果時間允許,還可以寫分鏡頭畫面劇本,供拍攝時參考。
?、劬哂芯庉嫷幕舅刭|。在拍攝的過程中,始終遵循編輯的基本原則,要始終帶著編輯的意識去拍攝,用編輯的眼光選擇鏡頭畫面。
同學們充分的了解無剪輯拍攝的原理之后,北京星干線藝術培訓影視攝影精修班老師又帶領大家從拍攝過程中講解無剪輯拍攝的要點以及要注意的問題。
1、拍攝前 明確拍攝的主題,根據主題確定拍攝的畫面,并根據實際拍攝的需要,在允許的情況下適當調整活動的進程與順序。最好能寫出簡單的分鏡頭畫面劇本,作為拍攝時的指導。
2、拍攝中 按照原來的設想或分鏡頭畫面劇本逐個拍攝畫面,并保證每個畫面的質量。畫面的拍攝及連接符合剪輯的基本原則。
①畫面長短的確定。留意尋像器中畫面長短的時間顯示,每個鏡頭畫面不能太短,也不能太長。太短了,人們來不及看清畫面的內容,太長了,讓人覺得枯燥乏味。一般鏡頭畫面的長短在3到6秒之間。當然,當內容豐富時,也可使用長鏡頭畫面來表現。長短鏡頭畫面的連接要有變化,才能給人節奏感,不至于平淡。
?、诿總€鏡頭畫面的時間一般只有幾秒鐘,如果表達的內容太多,觀眾難以看明白。最好一個鏡頭畫面只表達一個意思。
③不同景別的連接要注意景別的變化,一般根據拍攝的內容確定景別的使用,當景別變化時應避免畫面跳動。如從全景直接到特寫,畫面會跳,中間應拍攝個中景或近景鏡頭畫面作為過渡;在一組鏡頭畫面拍攝完成時,用特寫或空鏡頭畫面轉場等。
?、懿煌臄z角度鏡頭畫面的連接。拍攝角度的變化要符合視覺的變化習慣,否則也會產生跳動。如一個仰視的鏡頭畫面直接到一個俯視的鏡頭畫面,畫面會跳,中間要加個過渡鏡頭畫面。
?、菰谠捷S拍攝時,一定要拍攝中性鏡頭畫面過渡,給人以正確的方位感。
?、揠娨暰庉嫹蟿咏觿?、靜接靜的基本,如果運動鏡頭畫面與固定鏡頭畫面連接,運動鏡頭畫面要有起幅與落幅,避免產生太大的視覺沖擊。
3、拍攝結束 拍攝基本結束后要留點兒時間,檢查拍攝的效果。如果有不滿意的鏡頭畫面或漏拍的,可以補拍,然后在編輯機上進行適當的修改。
運用無剪輯的拍攝思想要注意的問題:
1、正確理解無剪輯拍攝的含義,根據不同的題材靈活運用。對于時效性非常強的新聞節目要強調穩,保證拍攝完成就能夠播出;對于攝像愛好者強調精,保證每個鏡頭畫面都有寓意。
2、應該學習編輯的理論知識。除了要有過硬的拍攝技巧外,還應掌握編輯的基本理論,學會用編輯的眼光選擇鏡頭畫面。
3、多實踐多思考,不斷提高,掌握無剪輯拍攝技巧不能急于求成,應該多實踐多總結不斷提高。
4、無剪輯拍攝多用于紀實性很強的節目中,可以學習、借鑒某些紀錄的拍攝手法。
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